Ritorno alle origini della bellezza?

Ritorno alle origini della bellezza?

Che cos’è la bellezza? Esiste una definizione oggettiva? Qual è il significato della “sezione aurea”? La bellezza ha un’origine più profonda?

Faceva freddo e pioveva. Le imponenti montagne tirolesi, nascoste dietro un velo di nuvole basse, sembravano non esistere. Che bello che una gita dedicata all’architettura alpina moderna includesse architetti di fama.

Ci siamo incontrati in un piccolo villaggio nel Vorarlberg, in Austria, e abbiamo discusso del concetto di bellezza in architettura. Le opinioni su ciò che fosse “bello” erano molto diverse, e un partecipante ha menzionato la Sezione Aurea. Nei tempi antichi e fino all’Antichità, la Sezione Aurea era indissolubilmente legata all’architettura come misura fondamentale del valore artistico di un edificio. Nell’urbanistica, le planimetrie testimoniavano una conoscenza superiore, indicando l’armonia con l’anima.

Altri partecipanti hanno obiettato che oggi gli edifici non vengono più costruiti in questo modo. Il concetto di bellezza è soggettivo. Appena pronunciate queste parole, siamo arrivati nella piazza del paese: il sole è spuntato per un attimo da dietro le nuvole fitte e ha illuminato il paesaggio. Splendidi edifici storici in stile tradizionale alpino fiancheggiavano un gruppo di tigli, con una piccola chiesa al centro. La piazza era pavimentata con grande maestria.

I partecipanti sono rimasti inizialmente senza parole, per poi commentare all’unanimità il bellissimo e armonioso insieme di questa piazza del paese, dove tutto era ben proporzionato e al posto giusto. Il linguaggio dell’architettura aveva toccato direttamente i loro cuori. Cosa ha determinato esattamente questo cambiamento di umore?

Il gruppo si è aperto spontaneamente all’essenza della Sezione Aurea, e ne è scaturita una vivace conversazione. Il Rapporto Aureo può essere descritto come la misura fondamentale della “geometria sacra”, costituita da proporzioni armoniose che sono alla base anche dell’«architettura» dell’essere umano e del “microcosmo”, come immagine del cosmo. L’Uomo Vitruviano è il famoso disegno di Leonardo da Vinci in cui le proporzioni medie del corpo umano differiscono solo leggermente dal Rapporto Aureo.

Che cos’è il Rapporto Aureo? È la divisione unica in cui viene preservato il rapporto tra il tutto e la parte. Il tutto sta alla parte maggiore come la parte maggiore sta alla parte minore. Un altro termine usato in passato era “proporzione divina”. Con questo si intendeva esprimere il legame tra la creazione, la parte divisa, e la sua origine divina, il tutto.

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Fig. 1: Leonardo da Vinci, l’Uomo Vitruviano

L’uomo era raffigurato anche all’interno di un pentagramma. Anche la stella a cinque punte presenta la geometria della Sezione Aurea. Ciò significa che l’uomo è stato creato secondo proporzioni divine.

Fig. 2: Uomo raffigurato all’interno di un pentagramma. Da Agrippa von Nettesheim (1486–1535).

Questa misura è presente su larga scala nella geometria dell’universo, ad esempio nelle forme delle galassie, e su scala più piccola nelle forme dei regni minerale, vegetale e animale.
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Fig. 3: I petali delle rose e di altre piante crescono secondo l’“angolo d’oro” (iStock, elaborazione di Uwe Döpel).

Dove compare il rapporto aureo nella civiltà umana? Questa sintesi tra artigianato e arte era presente in quasi tutte le culture del passato e può ancora oggi essere ammirata in Oriente. Non vi è alcuna separazione tra i due. Il termine “architettura” significa etimologicamente “prima arte” o “arte originaria”. L’espressione “arti e mestieri” è già di per sé la prova di una frattura nel rapporto tra arte e artigianato “normale”; forma e funzione si sono separate, con la funzione che è passata in primo piano.
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Fig. 4: Un classico esempio della sezione aurea in architettura è il Partenone di Atene (foto: iStock, elaborata da Uwe Döpel)

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Fig. 5: Arabeschi marocchini. Geometria perfetta secondo la sezione aurea (foto: Uwe Döpel)

Con la Rivoluzione Industriale del XVIII secolo, iniziata in Europa e diffusasi in tutto il mondo, si è assistito a uno sviluppo sempre più rapido della coscienza mentale e, al contempo, a un crescente materialismo. Se applicata al rapporto tra corpo, sentimento e mente, questa tendenza porta alla formazione di una persona sbilanciata verso l’alto, caratterizzata da una mente logico-razionale e che rischia sempre più di perdere il contatto con il cuore e il mondo emotivo.
La «voce del cuore», come epitome della bellezza e dell’amore, viene sempre più ignorata dall’intelligenza della mente. Ciò si manifesta, tra l’altro, in un’architettura prevalentemente orientata alla funzionalità, che sta perdendo il legame con la propria origine nell’«arte divina».
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Fig. 6: Architettura moderna funzionale in contrasto con l’architettura tradizionale (Foto: Uwe Döpel)

La bellezza è solo una questione di proporzioni? Esistono altri aspetti e dimensioni più profondi? Pensiamo a una consapevolezza della semplicità che abbia abbandonato la prospettiva egocentrica, una semplicità altruista che non ha alcun fine e non vuole possedere nulla. Può riferirsi a una forma creata – oppure no.

Se cerchiamo il bello per arricchirci ed evitiamo il brutto, perdiamo un aspetto importante della vera bellezza. Nelle parole di Jiddu Krishnamurti:

Quando siamo privi di amore, creiamo una civiltà in cui si cerca la bellezza della forma.

Quindi la dipendenza dalla bellezza esteriore può essere una conseguenza di un vuoto interiore. D’altra parte, la bellezza nel mondo esterno può essere un’espressione della bellezza interiore. Può essere una proiezione della bellezza divina originaria nel mondo esterno duale.

Qual è allora la nostra realtà? La realtà è un effetto della nostra coscienza rivolta verso l’esterno, costituita da pensieri, sentimenti e volontà, che solo attraverso la proiezione verso l’esterno può essere sperimentata e riflessa. Se l’ego vuole possedere la bellezza, crea un «vortice rosso» di desiderio che offusca l’unità con il nucleo interiore e genera una dualità: il «brutto».

Non abbiamo forse bisogno di un contrasto tra il bello e il brutto, tra luce e ombra, per alimentare il nostro desiderio di vera bellezza? La vera bellezza è riconoscibile solo per contrasto con il brutto?

La bellezza può essere percepita senza il desiderio di essere divorata, posseduta e vissuta ancora e ancora. Se si riesce semplicemente a guardare la bellezza, allora non c’è dolore né paura di perderla. La bellezza ha così compiuto la sua missione. Ha portato l’osservatore a uno stupore silenzioso. La bellezza esteriore può allora riflettersi in una bellezza interiore indescrivibile. L’anima può fondersi con la bellezza, poiché non è più all’esterno. Osservatore e osservato diventano una cosa sola, vivendo la loro essenza come un tutt’uno. L’anima abbandona la separazione e rifluisce nell’unità. C’è guarigione e c’è amore.

Quando si comprende il significato profondo del desiderio di guarigione e di questo anelito insaziabile, può dispiegarsi un’incredibile gioia di vivere: la gioia della «bella scintilla degli Dei». Questa gioia va oltre il pensiero. È una qualità dell’amore vero e può essere percepita solo nel qui e ora.

Come afferma Krishnamurti:

Non si può avere amore senza bellezza. La bellezza non è qualcosa che si vede – un albero bello, un quadro bello, un edificio bello o una donna bella. La bellezza esiste solo quando il cuore e la mente sanno cos’è l’amore. Senza amore e senza questo senso della bellezza, non c’è virtù.

Quando ripenso all’escursione con gli architetti e al momento in cui eravamo tutti uniti dal sentimento condiviso della bellezza nella piazza del paese, mi sembrava che ci fosse un punto di incontro unificante tra tutto ciò che è individuale e soggettivo. La Sezione Aurea e la Geometria Sacra sono un segno distintivo della bellezza divina, come il filo di Arianna, che ci conduce fuori dal labirinto della dualità tra bene e male, tra bellezza e disarmonia, verso la vera bellezza del nostro essere divino interiore. Più ci rivolgiamo ad essa, più il labirinto si dissolve.

Lo scopo della dualità è che l’uomo riconosca il proprio vero sé, che è uno con l’essenza di Dio. L’inutilità di trovare una bellezza indivisa e un vero appagamento in un mondo dualistico fa parte della conoscenza essenziale di sé dell’uomo.

Faust dice:

Se dirò all’istante: “Rimani, sei così bello!”, allora potrai incatenarmi, e io perirò volentieri!

Tutto ciò che Faust aveva vissuto non era riuscito a renderlo veramente felice. Era profondamente consapevole della fugacità della bellezza terrena. La tragedia con Gretchen e l’incontro con Elena, con cui voleva unire felicità e bellezza, furono di particolare importanza a questo riguardo. Attraverso il fuoco della purificazione, Faust diventa finalmente insensibile agli stimoli sensoriali esterni, rappresentati dalla sua cecità, e aperto alla bellezza della luce interiore.

La notte sembra penetrare sempre più in profondità, ma dentro risplende una luce brillante.

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Informazioni sull'articolo

Data: Settembre 6, 2026
Autore / Autrice : Uwe Döpel (Germany)
Photo: fossil-Bild-von-Makro_Wayland-auf-Pixabay_CC0

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