Eine Vision des Weges durch das Werk von Joseph Campbell „Der Held der tausend Gesichter“
Wenn Sie ein Beispiel für Zeitgeschichte kennen, das sich auf diese Weise zusammenfassen lässt, ist das kein Zufall. Sagen wie „Matrix“, „Star Wars“ und „Harry Potter“ folgen einer solchen Struktur, ebenso wie viele der aktuellen Hollywood-Produktionen. „Der König der Löwen“ ist ein weiteres Beispiel. All dies ist darauf zurückzuführen, dass ein amerikanischer Drehbuchautor Campbells Werk für die Verwendung im Kino adaptiert hat. Angesichts des Erfolgs von Filmen, die in die Fußstapfen des einzelnen Mythos treten, ist das Buch des Schriftstellers Christopher Vogler für Autoren auf der ganzen Welt zu einer Art Bibel geworden.
Aber warum kommt die heroische Reise beim Publikum so gut an? Gibt es im Schaffensprozess ein kollektives Unbewusstes? Welchen Bedarf an Heldentum haben wir, um die Geschichten, die damit verbunden sind, zu genießen? Ohne jeglichen Wissenschaftlichkeit ist die offensichtliche, sogar kindische, Antwort, dass es inspirierend ist zu sehen, wie die Helden so viele Herausforderungen meistern und sicher aus ihren Abenteuern hervorgehen. Es kann befriedigend sein, sich in die Lage von jemandem zu versetzen, der so besonders ist, und sich auch wie ein Gewinner zu fühlen.
Diese kindliche Position ist nicht ohne Grund. Ein Held zu werden ist eine zutiefst menschliche Aufgabe im Streben nach Selbsterkenntnis. Sie liegt in der Erinnerung des Menschen. Der Autor von „Der Held der tausend Gesichter“ macht seine Position deutlich, dass der einzelne Mythos eine Reise der Selbsterkenntnis ist.
Die Symbole und Mysterien des Mythos, die den Menschen in den Kinderschuhen der Menschheit den Weg zur Suche nach ihrem Wesen wiesen, erfüllen heute nicht mehr die Erwartungen in der gleichen Weise wie in der Vergangenheit. Die große Aufgabe der Menschheit besteht heute darin, einen anderen Weg zu finden, der zum Wesen führt, einen Mechanismus, der im Menschen die tiefen Archetypen des Wissens über sich selbst erweckt. Nachdem der Mensch die Natur und den Kosmos vergöttlicht und erkannt hat, muss er sich selbst erkennen. Das ist seine eigene Herausforderung.
Könnte moderne Fiktion ein Weg zu diesem Erwachen sein? Auf die Leinwand gebracht, erscheint „The Heroic Journey“ als eine sehr blasse Darstellung, äußerlich und oberflächlich, die einen Weg darstellt, der innerlich beschritten werden muss, eine erneute Überprüfung der Reise, die die Menschheit unternehmen muss. Die Feinde, die es zu besiegen gilt – die Schurken, die man in den Filmen sieht – sind in Wirklichkeit das, was der Mensch als sich selbst erkennt. Aber obwohl diese Fiktion nur eine Karikatur der Mission der Selbsterkenntnis ist, die auch die Mission unseres Lebens ist, ist sie dennoch eine lebendige Art, über den Weg zu sprechen.
In Verbindung mit seinen archetypischen Erinnerungen übernimmt der Zuschauer die Absicht des Heldenkampfes. Es ist, als würde er aufgefordert, auf eine verborgene Stimme zu antworten, die sagt: „Willst du gehen?“ „Wie viel bist du bereit zu riskieren?“ Die „gewöhnliche Welt“ aufzugeben, um eine unbekannte Welt zu erreichen, ist die Aufgabe des Helden, der den Ruf vernommen hat. Wenn die Angst vor den Hindernissen, denen er sich stellen muss, ihn zunächst davon abhält, die Herausforderung anzunehmen, treibt ihn eine Furchtlosigkeit, die von etwas in ihm Vorhandenem angetrieben wird, dazu, die latente Hoffnung auf eine unbekannte Welt in den unergründeten Tiefen der Seele zu erblicken.
Wohin folgen? Und warum kämpfen? Um die gegensätzliche und fehlende Seite von dir zu retten? Das würde bedeuten, alles zu retten, was auch auf andere projiziert wird, denn es ist notwendig, sich sogar dem Schatten selbst zu stellen und sein Schwert zu erleuchten. Der Krieger, oft auch mit Schild, Rüstung, Helm und Mantel dargestellt – die wertvolle Symbole innerer Realitäten sind – besitzt in diesen Accessoires die Kraft, die ihn zum Kampf ermutigt.
Die Entscheidung, der Krieger, der Kampf … Diese Überlebenskräfte, die in den Fragmenten des täglichen Lebens dargestellt werden, sind eine Möglichkeit für den Helden, sich mit sich selbst zu identifizieren. Inmitten so vieler Stimmen und Konflikte werden die Positionen, die er einnimmt, zu seinem Standpunkt, zum Problem. Er identifiziert sich mit einer Seite des Schlachtfeldes. Und müde, ohne sich den Prüfungen stellen zu wollen, rennt er davon, vor sich selbst davon.
Der darauffolgende Kampf verwandelt jedoch Stolpersteine in Leuchttürme. Die Erfahrungen von Angst und Schwäche werden zum Treibstoff für erneutes Handeln und geben seiner Reise eine neue Perspektive. Sie wecken in ihm die Erkenntnis, dass ein reines und einfaches Engagement auf einer Seite des Kampfes unweigerlich, selbst mit einem Sieg, zu einer Erschöpfung der Kräfte und dem Aufkommen neuer Gefahren führt. Diese Erkenntnis, die auf den Erfahrungen des Helden beruht, wird zur Lampe, die dem wahren Meister die Richtung weist. Die Anerkennung dieses Meisters zeigt an, dass der Kampf ein Ende hatte und dass er selbst zusammen mit dem Krieger unterlag.
Das Leben wird zu einem Abenteuer, wenn die Seele zu erblühen beginnt und sich selbst erkennt. Was einst als feindliche Welt galt, wird nun ohne die Linse gesehen, die der Held selbst für sich geschaffen hatte. Er kehrt in diese Welt zurück, aber durch seine Erfahrungen verwandelt. Er hat Schichten von sich selbst beseitigt und weiß daher, dass noch viel zu tun ist. Man muss sich dessen bewusst sein. Man weiß, dass man keine Zeit zu verlieren hat, denn der gewonnene schwierige Kampf war nur einer von vielen.
Wie in den Sagen, die wir auf der Leinwand begleiten, ist die Reise eine Spirale: Der Held wird immer einen neuen Ruf erhalten, sich weiteren Herausforderungen stellen, seine Kräfte erschöpfen, glauben, besiegt worden zu sein, aber bis zum Ende kämpfen und gewinnen. Die Kinder verstehen das gut, wenn sie sich kurzerhand als Helden verkleiden, und die Fiktion tut ihr Möglichstes, um uns diese Botschaft zu vermitteln.
Aber was ist mit uns?
Wann werden wir uns auf diese fantastische Reise begeben?
