{"id":96749,"date":"2022-10-27T20:04:23","date_gmt":"2022-10-27T20:04:23","guid":{"rendered":"https:\/\/logon.media\/logon_article\/suono-incarnazione-del-riconoscimento-spirituale-parte-2\/"},"modified":"2022-10-27T20:19:03","modified_gmt":"2022-10-27T20:19:03","slug":"suono-incarnazione-del-riconoscimento-spirituale-parte-2","status":"publish","type":"logon_article","link":"https:\/\/logon.media\/it\/logon_article\/suono-incarnazione-del-riconoscimento-spirituale-parte-2\/","title":{"rendered":"Suono \u2013 Incarnazione del riconoscimento spirituale \u2013 Parte 2"},"content":{"rendered":"

(Vai a parte 1<\/a>)<\/p>\n

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Le fonti del senso dell’udito<\/strong><\/p>\n

Il senso musicale ha, secondo i maestri spirituali, le sue radici nell’antica Atlantide.\u00a0Fonti che possono essere attribuite alla Cronaca Akashica, illustrano vagamente come il linguaggio non fosse in grado di descrivere i desideri, il desiderio di qualcosa di pi\u00f9 alto, e ancor meno di proiettarlo su un’entit\u00e0 religiosa.\u00a0Suoni rudimentali (musica) possono aver alimentato l’idea che la comunicazione spirituale fosse concepibile: Preghiera, invocazione religiosa, protezione e consolazione dalla Grande Madre.<\/p>\n

Nell’antica India si svilupp\u00f2 una scala e una forma ritmica che per le orecchie occidentali \u00e8 difficile ancora oggi da seguire.\u00a0Alla fine del XX secolo, la musica occidentale ha cercato di rendere possibili approssimazioni e combinazioni.\u00a0Si dovrebbe fare riferimento a George Harrison, Ravi Shankar e Yehudi Menuhin.\u00a0Per migliaia di anni, la musica indiana \u00e8 stata associata alla meditazione, ai mantra e ai processi di contemplazione, cos\u00ec che il popolo indiano ha formato nature contemplative per un lungo periodo di tempo.<\/p>\n

Se guardiamo la musica dell’antico Egitto, possiamo vedere un movimento dal sottile al grossolano. Allo stesso tempo, si nota uno sviluppo dall’organismo mentale a quello emotivo, che \u00e8 meno sottile. Nelle scuole spirituali egiziane \u2013 i Misteri \u2013 la musica \u00e8 uno dei mezzi per mettere in trance i candidati all’iniziazione. In questo stato l’essere umano diventava consapevole che il corpo astrale pu\u00f2 separarsi dal corpo fisico e arrivare all’esperienza di essere immortale. Si possono attraversare spazi paradisiaci e satanici e l’ascesa nelle regioni celesti corrisponde all’esperienza della resurrezione. Questi processi sono stati adottati nella liturgia cristiana e quindi anche la dottrina cristiana si basa sulla magia egizia: Dall’Egitto ho chiamato mio figlio.<\/em><\/p>\n

Mentre il mistico indiano \u00e8 interessato alla beatitudine e all\u2019estasi, l’egiziano intende acquisire la conoscenza in cui si pu\u00f2 sperimentare. Il cosiddetto Occidente cristiano deve alla cultura egiziana l’uso mirato delle cerimonie e delle azioni rituali. In Egitto, furono gli adepti e gli iniziati che usarono questi mezzi magici, mentre il popolo rimaneva nell’ignoranza.<\/p>\n

La musica europea basata sui semitoni ha origine in Grecia. Platone e Aristotele assegnarono stati d’essere differenziati ai tre toni originari (dorico, lidio e frigio) gi\u00e0 sviluppati in Grecia. Pertanto, si dice che la chiave dorica determini il rispetto di s\u00e9 e il rispetto per lo Stato, la chiave lidio promuova la sensualit\u00e0 e la chiave frigia determini l\u2019autocontrollo e la dignit\u00e0.<\/p>\n

Le persone delle tre aree musicali possono essere grossolanamente distinte in base ai diversi significati ed effetti sonori:<\/p>\n

– L’Ind\u00f9 cercava la contemplazione sognante.<\/p>\n

– L’Egiziano voleva sviluppare la magia e trascendere scientificamente i limiti dell’immaginazione.<\/p>\n

– L’uomo Ellenico prediligeva la qualit\u00e0 del fisico, sottolineata anche dall’arte idealizzata dei Greci.<\/p>\n

Mentre da un lato si osservano elevata purezza, abilit\u00e0 artistica e saggezza, dall’altro si sviluppano moralit\u00e0, ipocrisia, dogma e superstizione, cos\u00ec la spiritualit\u00e0 e la bellezza furono in una certa misura divise e il sentimento di unit\u00e0, di armonia, fu distrutto.\u00a0Questo processo continua ancora oggi.<\/p>\n

La degenerazione dell’udito nell\u2019et\u00e0 moderna<\/strong><\/p>\n

Il filosofo Theodor W. Adorno si \u00e8 occupato intensamente del declino del gusto musicale nel XX secolo e della regressione dell’udito.\u00a0Ha considerato gli aspetti sociologici, musicali ed estetici e li ha messi in relazione tra loro.\u00a0Qui va segnalata solo la tendenza decrescente.\u00a0Dopo periodi di depressione e fissazione per megalomania, omicidi e morte e periodi insopportabili di sofferenza, come \u00e8 avvenuto nella prima met\u00e0 del secolo scorso, le persone hanno bisogno di uno sfogo per scrollarsi di dosso la frustrazione e la pietrificazione, per ballare e festeggiare senza eccessive esigenze musicali.\u00a0Questo sembra anche essere il caso della situazione attuale.\u00a0Con il desiderio di divertimento e di piacere, le persone vogliono liberarsi dell’onnipresente armatura e della tutela percepita.\u00a0Il rapido appiattirsi del gusto musicale e le abitudini di ascolto di molti contemporanei portano,\u00a0secondo Adorno, a una perdita della capacit\u00e0 uditiva.\u00a0La conseguenza \u00e8 una fissazione della coscienza a livello infantile con la perdita della capacit\u00e0 di trarre conoscenza dal linguaggio musicale.\u00a0Lo descrive come una malattia con un effetto conservante.\u00a0L’onnipresenza della musica jazz e delle canzoni pop favorisce la deconcentrazione.\u00a0L’ascolto degenera a un livello basso e uno sviluppo pi\u00f9 elevato dal tintinnio quotidiano alla ricezione di un’opera di Wagner sembra molto improbabile a lungo termine.<\/p>\n

L’imprinting dell’udito nel grembo materno<\/strong><\/p>\n

Alfred A. Tomatis, medico e docente universitario, ha trascorso decenni a lavorare sull\u2019aspetto scientifico e medico dell’udito umano.\u00a0Ha postulato che l’imprinting mentale inizia molto presto nel grembo materno.\u00a0Nell\u2019utero, l’essere mentale ed emotivo, cos\u00ec come la capacit\u00e0 di parlare, sono significativamente sviluppati e promossi.\u00a0Il sistema uditivo e vestibolare \u00e8 in fase di perfezionamento gi\u00e0 nelle prime fasi dello sviluppo umano. La voce della madre ha una funzione molto importante in questo. Trasmette il suono della vita nella prima fase dell’esistenza. E forse questo ci permette di concludere che si pu\u00f2 rispondere a una parte essenziale della questione del significato: una delle cose di cui si occupa l’evoluzione \u00e8 il completamento dell’ascolto. Chi sa ascoltare si rende capace di cogliere di nuovo la Parola dell’inizio…<\/p>\n

Il Vedere pregiudica ci\u00f2 che si sente<\/strong><\/p>\n

Credo solo a quello che vedo!\u00a0Devo vederlo prima di accettarlo come verit\u00e0\u2026 Una valanga di immagini ci sta colpendo: televisione, Internet, smartphone e la facilit\u00e0 di catturare tutto con foto e selfie dominano la nostra percezione con un’intensit\u00e0 indescrivibile.<\/p>\n

In un teatro, tre attori si siedono su sedie e leggono i loro testi ad alta voce.\u00a0Non stanno interpretando Otello o Romeo e Giulietta.\u00a0Un processo creativo \u00e8 messo in moto nell’immaginazione dell’ascoltatore.\u00a0Ci\u00f2 che si ascolta si trasforma in immagini, in un film tutto personale.\u00a0Alla fine, ognuno ha vissuto la propria esperienza;\u00a0nel peggiore dei casi ha percepito solo la qualit\u00e0 delle prestazioni dei lettori.\u00a0Il vantaggio stimolante per il cervello di ascoltare rispetto a guardare sembra essere sorprendente.\u00a0Di fronte al diluvio di immagini, la nostra coscienza pu\u00f2 ancora determinare liberamente se sta ricevendo informazioni di prima mano o se \u00e8 manipolata?\u00a0Sono pi\u00f9 vicino alla realt\u00e0 ascoltando?\u00a0Preferisco ascoltare ci\u00f2 che gi\u00e0 so: un altro filtro che falsifica la percezione.<\/p>\n

L\u2019inaudita Sonata di Kreutzer di Beethoven<\/strong><\/p>\n

Tra l’oratorio “Cristo sul monte degli Ulivi” e l'”Eroica”, Ludwig van Beethoven scrisse una sonata per violino e pianoforte op.\u00a047, la cosiddetta Sonata di Kreutzer.\u00a0In essa vengono superate tutte le convenzioni precedenti e lo strumento che l’accompagna, il violino, \u00e8 finalmente strappato alla sua oscura esistenza e prende l’iniziativa per innescare sentimenti prima sconosciuti: una svolta per trascinare l’incomprensibile, il rimosso, il nascosto alla luce del giorno. Nessuna musica da camera, solo i migliori violinisti possono interpretarla.\u00a0Musicisti e ascoltatori rimangono inermi.\u00a0Il pensiero e le emozioni sono strappati dal quotidiano;\u00a0il patriarcale vola nella spazzatura;\u00a0il femminile dispiega il suo potere ammaliante e armonizzante.\u00a0Nel suo racconto, “La Sonata di Kreutzer”, Tolstoj descrive il pericolo della musica nell’evocare sentimenti erotici,\u00a0un attacco che sfida l’immagine russa del dominio maschile.\u00a0Una rivoluzione russa!\u00a0Con questa sonata di inaudito radicalismo, Beethoven abbatte i limiti dell’espressione, forma una nuova dialettica o \u00e8 addirittura la formulazione di un nuovo cammino dell’umanit\u00e0, un cammino umano di cooperazione e solidariet\u00e0?\u00a0Musicisti e ascoltatori sono direttamente collegati al mondo emotivo del creatore.\u00a0Le vecchie forze resistono ancora oggi, ma a lungo termine? Cos’altro c’\u00e8 per contrastare il nulla?<\/p>\n

(Continua in parte 3<\/a>)<\/p>\n","protected":false},"author":920,"featured_media":56238,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[],"category_":[111016],"tags_english_":[],"class_list":["post-96749","logon_article","type-logon_article","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category_-spiritsoul-it-it"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article\/96749","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article"}],"about":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/logon_article"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/920"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/56238"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=96749"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=96749"},{"taxonomy":"category_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/category_?post=96749"},{"taxonomy":"tags_english_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags_english_?post=96749"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}