{"id":92083,"date":"2021-10-15T19:45:17","date_gmt":"2021-10-15T19:45:17","guid":{"rendered":"https:\/\/logon.media\/logon_article\/in-viaggio\/"},"modified":"2021-10-15T19:45:17","modified_gmt":"2021-10-15T19:45:17","slug":"in-viaggio","status":"publish","type":"logon_article","link":"https:\/\/logon.media\/it\/logon_article\/in-viaggio\/","title":{"rendered":"In viaggio"},"content":{"rendered":"

Cosa vediamo?<\/h4>\n

Il dipinto di Rembrandt si chiama \u201cLa fuga in Egitto\u201d. Un asino porta una donna con un bambino ed \u00e8 condotto da un uomo scalzo. I vestiti dell’uomo e la sua pelle hanno i colori della terra, nella luce che cade sul gruppo di viaggiatori. La luce proviene da una fonte che possiamo solo immaginare: una porta aperta, un lampione o un fuoco ai margini della strada. Oppure \u00e8 la Luce, che accompagna questo gruppo.<\/p>\n

\"Flight<\/p>\n

La luce disegna le loro ombre sulla sabbia. Le ombre di una pianta spinosa e del gruppo, insieme all’oscurit\u00e0 irregolare, intimoriscono un po\u2019. La donna \u00e8 vestita di blu brillante. Il suo mantello e il bagaglio formano piccoli contrasti nei toni della terra. L’uomo indossa un marsupio grigio-blu. L’uomo e la donna insieme formano un simbolo yin-yang: un dettaglio blu in una superficie ricca di toni della terra, un dettaglio giallo brunastro in un mare di azzurro. Accanto al grande punto luminoso, c’\u00e8 la piccola luce brillante dell’aura intorno alla testa del bambino.<\/p>\n

\"Child<\/p>\n

Il dipinto su marmo \u00e8 il sesto di una serie di dieci immagini del Buddismo Zen; riguardano il domare e cavalcare un toro \u2013 a volte anche un bue o un bufalo. Tradizionalmente l\u2019immagine 6 \u00e8 intitolata: cavalcare il toro sulla via di casa. Anche questo dipinto rappresenta quindi una scena sulla strada. Vediamo un toro con un bambino sulla schiena che fa volare un aquilone in alto nell’aria. C’\u00e8 una calma dinamica nella stampa. Il toro porta l\u2019essere umano che mantiene una connessione con l’alto.<\/p>\n

Qual \u00e8 la storia?<\/h4>\n

La tradizione dell\u2019Occidente: la fuga in Egitto avviene dopo la nascita del figlio di Maria in una stalla. Giuseppe era l\u00ec con un bue e un asino e viene avvertito in sogno da un angelo di fuggire con il bambino e sua madre in Egitto, a causa delle minacce del re Erode.<\/p>\n

La tradizione dell’Oriente: un toro deve essere catturato e domato dal suo custode, dal suo pastore. Questo accade nelle immagini precedenti della serie di stampe buddiste. Pi\u00f9 avanti nella serie, sia il toro che il pastore, uno dopo l’altro, si dissolveranno senza lasciare traccia nel grande cerchio del Tutto.<\/p>\n

Cosa possiamo pensare vedendo queste immagini?<\/p>\n

Interpretiamo queste opere d’arte come rappresentazioni dell’uomo in una particolare fase del cammino. C’\u00e8 una o pi\u00f9 figure umane e c’\u00e8 un animale che cammina sulla terra e trasporta un essere umano.<\/p>\n

Nel dipinto di Rembrandt ci sono tre figure umane. C’\u00e8 la donna Maria nel colore del cielo. C’\u00e8 l’uomo Giuseppe con i colori della terra. E c’\u00e8 il bambino Ges\u00f9. Vediamo l\u2019aspetto femminile che accoglie l’anima, e l\u2019aspetto maschile che agisce. Giuseppe era prima addormentato, non attivo, quando fu avvertito in sogno. Maria ha ricevuto l’annuncio della gravidanza e della nascita da un angelo mentre era sveglia. Il bambino \u00e8 dello Spirito Santo.<\/p>\n

L’asino \u00e8 l\u2019aspetto animale nell’uomo, cio\u00e8: il corpo e una parte dell’anima che \u00e8 vicina al corpo. L’asino \u00e8 condotto dall’uomo, che cammina anche lui sulla terra.<\/p>\n

L’uomo determina la direzione in cui vanno tutti, in risposta positiva all’avvertimento ricevuto.<\/p>\n

Il bambino \u00e8 portato sopra il mondo dalla donna seduta sull’asino. Il bambino ha una splendida aureola. Non \u00e8 di questo mondo. \u00c8 completamente nuovo e collega il gruppo con ci\u00f2 che \u00e8 in alto, con il cielo. <\/p>\n

L’anima \u00e8 rappresentata nel volto ricevente di Maria, \u00e8 tutta nuova ed \u00e8 ancora portata dall’uomo\/donna e dall’asino. Il corpo, l’uomo che agisce, la donna che riposa e porta il bambino. \u00c8 la parte verginale dell’anima in cui lo Spirito Santo concep\u00ec il bambino.<\/p>\n

Nella stampa orientale una figura umana \u2013 forse un bambino \u2013 \u00e8 portata dal toro. Il bambino sta facendo volare un aquilone. L’aquilone e la corda creano il collegamento con il cielo. Nella serie pi\u00f9 classica di stampe, il custode suona il flauto, seduto sulla schiena del toro. I suoni del suo flauto salgono al cielo. Anche qui: corpo, anima e connessione con ci\u00f2 che sta in alto.<\/p>\n

Cosa possiamo imparare da queste immagini?<\/h4>\n

C’\u00e8 tutta una storia dietro la fuga in Egitto: i Re o Magi, il re Erode che vuole uccidere il bambino, il messia appena nato che minaccia il potere, l’angelo ammonitore nel sogno di Giuseppe e il viaggio in Egitto. Il giovane neonato nei nostri cuori \u00e8 portato in salvo dalla pura forza dell’anima di Maria e dall’azione volenterosa di Giuseppe, che guida l’asino. La nostra anima \u00e8 invitata a proteggere ci\u00f2 che in essa c’\u00e8 di nuovo, utilizzando e guidando il corpo e la sua parte pi\u00f9 istintiva.<\/p>\n

Molti neonati moriranno. Ma non sono il Ges\u00f9 assolutamente nuovo. Hanno in comune con Ges\u00f9 solo il tempo e il luogo della nascita. Il luogo \u00e8 il nostro cuore. Gli altri neonati potrebbero essere tutti i tipi di nuovi sentimenti, idee del cuore che sorgono in noi al momento della nascita di Ges\u00f9. Ognuno di quei bambini \u00e8 un fantastico potenziale che non deve esistere, per preservare il potere del vecchio re che si chiama io.<\/p>\n

La poesia che accompagna la sesta tavola di \u201cDomare il Toro\u201d, nella sua versione classica con il suonatore di flauto, termina:<\/p>\n

\n

Faccio uscire il ritmo infinito. Chiunque ascolter\u00e0 questa canzone si unir\u00e0 a me.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

Cavalcando il toro, sulla via di casa.<\/p>\n","protected":false},"author":923,"featured_media":14826,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[],"category_":[110066],"tags_english_":[],"class_list":["post-92083","logon_article","type-logon_article","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category_-art-it"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article\/92083","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article"}],"about":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/logon_article"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/923"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14826"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=92083"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=92083"},{"taxonomy":"category_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/category_?post=92083"},{"taxonomy":"tags_english_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags_english_?post=92083"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}