![\"Leonardo](\"http:\/\/logon.media\/wp-content\/uploads\/2020\/02\/vintage-3892435__340.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\nCon motivo de los 500 a\u00f1os de su muerte, en 2019 se inaugur\u00f3 la exposici\u00f3n \u00abLeonardo da Vinci. 500 a\u00f1os de un genio\u00bb. Se considera la muestra m\u00e1s completa y detallada de la obra de Leonardo da Vinci. Dio la vuelta al mundo y estuvo presente en Almaty, Atenas, Denver, Florencia, Ottawa, Richmond, Se\u00fal, S\u00e3o Paulo y Tel Aviv. La exposici\u00f3n va m\u00e1s all\u00e1 del formato tradicional de exposici\u00f3n de obras de arte: en esta, el visitante se sumerge en un entorno lleno de est\u00edmulos sensoriales, repleto de luz, color y sonido.<\/p>\n
El entorno exterior que acoge las incre\u00edbles creaciones de Da Vinci nos absorbe. El visitante que se permite la apertura a lo desconocido y as\u00ed conectar con su ser interior, descubre el aspecto perenne y atemporal de la obra de Da Vinci.<\/p>\n
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Tres formas distintas de interpretar los s\u00edmbolos<\/strong><\/p>\n Por lo que respecta a la interpretaci\u00f3n de los s\u00edmbolos en general, el fil\u00f3sofo Or\u00edgenes (185-254), uno de los grandes exponentes de la filosof\u00eda del cristianismo primitivo, hablaba de tres posibilidades: la \u00abcarnal\u00bb, la \u00abps\u00edquica\u00bb y la \u00abespiritual\u00bb.<\/p>\n – La visi\u00f3n \u00abcarnal\u00bb corresponde \u00fanicamente a la interpretaci\u00f3n hist\u00f3rica.<\/p>\n – La \u00abps\u00edquica\u00bb es una interpretaci\u00f3n basada en la fe. En el sentido de la historia de la salvaci\u00f3n, los procesos hist\u00f3ricos satisfacen necesidades psicol\u00f3gicas del ser humano, como sentimientos de seguridad, protecci\u00f3n y amor.<\/p>\n – La \u00abespiritual\u00bb es el punto de vista en el que, a partir de lo hist\u00f3rico, real o aparente, se manifiestan leyes espirituales eternas que pueden ser experimentadas por cada individuo en el presente. Es un camino cuyo objetivo es hacernos interiormente sensibles a la luz y al fluido del esp\u00edritu, as\u00ed como abrirnos al sentido m\u00e1s \u00edntimo y al misterio de la vida y de la eternidad.<\/p>\n La Divinidad se acerca al ser humano a trav\u00e9s de muchos signos y construye as\u00ed un puente hacia el conocimiento.<\/p>\n Todo ser humano es un artista<\/strong><\/p>\n En la actualidad, las energ\u00edas de la Era de Acuario act\u00faan poderosamente sobre la conciencia. Fuerzas similares se manifestaron en el Renacimiento, hace aproximadamente seiscientos a\u00f1os; entonces se rompieron muchos dogmas y formas de expresi\u00f3n; tambi\u00e9n en el arte. Un ejemplo de ello es el desarrollo de un nuevo sentido del espacio a trav\u00e9s de la perspectiva. Debido a esta percepci\u00f3n aportada por el arte, se produjo un cambio significativo en la conciencia: en muchos seres humanos provoc\u00f3 miedo y rechazo, como expresa Jean Gebser en El origen siempre presente <\/em>[1], el libro que habla de este salto de conciencia, citado en La esencia del arte <\/em>[2].<\/p>\n A principios del siglo XX, el espacio-tiempo tambi\u00e9n fue revisado y situado en un contexto totalmente nuevo. El espacio y el tiempo se relativizaron tanto en el arte como en la ciencia. Con la organizaci\u00f3n espacial de las im\u00e1genes, Picasso dio origen al cubismo. Y en ese mismo periodo (principios del siglo XX, 1905-1907), Einstein sac\u00f3 a la luz la Teor\u00eda de la Relatividad, mediante la cual demostr\u00f3 cient\u00edficamente la relatividad del tiempo.<\/p>\n Pensar en tres dimensiones es una visi\u00f3n restringida. En el nuevo contexto de la relatividad del tiempo y el espacio aparece una nueva luz. Estamos en el umbral de una nueva dimensi\u00f3n. El conocimiento y la fuerza universales nos impulsan hacia la plenitud. \u00bfCu\u00e1l es la caracter\u00edstica de esta nueva dimensi\u00f3n? La comprensi\u00f3n. La experiencia interior de que la ciencia, la religi\u00f3n y el arte forman una unidad va m\u00e1s all\u00e1 del concepto tradicional de arte limitado en el tiempo, crea un nuevo concepto libre de todas las teor\u00edas y prejuicios: \u00abTodo hombre es un artista\u201d dice Jan van Rijckenborgh, citado en La esencia del arte.<\/em><\/p>\n Esto significa que cada ser humano, en su propia realidad, tiene un potencial creativo y una fuerza para cambiar esta realidad. La nueva dimensi\u00f3n, ya omnipresente, se abre ante nosotros como el concepto de \u00abperspectiva\u00bb en el Renacimiento [3].<\/p>\n El t\u00e9rmino \u00abRenacimiento\u00bb significa, en primer lugar, \u00abnacer de nuevo\u00bb. En segundo lugar, es un t\u00e9rmino cultural e hist\u00f3rico que hace referencia al florecimiento de la cultura y el arte. Un t\u00e9rmino cultural e hist\u00f3rico que se diferenci\u00f3 de periodos anteriores, principalmente, por la recuperaci\u00f3n de antiguos valores culturales. En tercer lugar, es el nombre que, desde 1855, se atribuye al periodo cultural y art\u00edstico que comenz\u00f3 en Italia en el siglo XV. Bajo la poderosa influencia de la antigua civilizaci\u00f3n griega, se caracteriz\u00f3 por la emancipaci\u00f3n del individuo y por la secularizaci\u00f3n de muchos valores cient\u00edficos y est\u00e9ticos.<\/p>\n Fue un periodo marcado por la b\u00fasqueda del origen de las religiones, las artes y las ciencias. La cultura no solo tiene que ver con el aspecto externo de la vida, sino que, para los precursores de este movimiento, se trataba de la renovaci\u00f3n del ser humano y de la comprensi\u00f3n de s\u00ed mismo y del mundo en el que vive: un proceso de renovaci\u00f3n interior.<\/p>\n Retorno a las fuentes<\/strong><\/p>\n Las fuentes de inspiraci\u00f3n m\u00e1s importantes del Renacimiento fueron Plat\u00f3n y Arist\u00f3teles. Decenas de artistas y escritores intentaron expresar las ideas de Plat\u00f3n de una forma nueva, y esta influencia fue visible en todos los niveles de la sociedad.<\/p>\n Florencia fue el centro de la civilizaci\u00f3n europea y la cuna del Renacimiento.\u00a0 Y la familia M\u00e9dicis, en la figura de Cosme de M\u00e9dicis principalmente, fue la principal responsable de la propagaci\u00f3n de los textos griegos antiguos. Marsilio Ficino tuvo un destacado papel en el redescubrimiento de los fil\u00f3sofos griegos. Fue el principal difusor del nuevo pensamiento de la \u00e9poca; fund\u00f3 la Academia Neoplat\u00f3nica, cuyo centro de inter\u00e9s era la investigaci\u00f3n de la relaci\u00f3n entre Dios, el Cosmos y el Hombre (el Hombre como microcosmos).<\/p>\n A petici\u00f3n de Cosme de M\u00e9dicis, Ficino tradujo numerosas obras de Hermes Trismegistos, Pit\u00e1goras, Orfeo y Zoroastro. En el momento en que se conoci\u00f3 su contenido, una vez que estas obras despertaron la conciencia del hombre, muchos dogmas vigentes resultaron insostenibles.<\/p>\n Exist\u00eda ya una gran aspiraci\u00f3n al renacimiento espiritual, a la restauraci\u00f3n espiritual del hombre original, que amenazaba con perderse en la materia. El renacimiento del arte y la filosof\u00eda antiguos se pusieron al servicio de esta aspiraci\u00f3n a la perfecci\u00f3n. \u00abAd Fontes\u00bb -el retorno a las fuentes- era el lema de la \u00e9poca.<\/p>\n Leonardo da Vinci y el Hombre Universal Uno de los principales conceptos del Renacimiento es el de Hombre Universal. En este sentido, Leonardo Da Vinci personific\u00f3 los est\u00e1ndares del hombre renacentista, ya que fue pintor, escultor, arquitecto, ingeniero, cient\u00edfico y m\u00fasico.<\/p>\n Da Vinci realiz\u00f3 importantes contribuciones a las artes. Uno de los cuadros m\u00e1s famosos de la historia es La Gioconda<\/em>, la Mona Lisa. Al mismo tiempo, realiz\u00f3 numerosos experimentos cient\u00edficos, incluidos proyectos de ingenier\u00eda, que fascinaron e incluso turbaron a la gente de su \u00e9poca, tales como: salvavidas, bicicletas, paraca\u00eddas e incluso un helic\u00f3ptero.<\/p>\n En el dibujo fue un maestro de la perspectiva; esta produce un efecto sorprendente, pues \u00abinserta\u00bb al observador en el espacio representado en el cuadro, a diferencia de obras realizadas anteriormente, en las que la idea de la omnisciencia de Dios proporcionaba otros par\u00e1metros.<\/p>\n Para Leonardo, el cuerpo humano era una m\u00e1quina sofisticada y avanzada, capaz de una gran variedad de movimientos. Explor\u00f3 el modo en el que las formas determinan el comportamiento f\u00edsico de los seres humanos y los animales y c\u00f3mo los humanos expresan sus sentimientos. Sobre todo, se preguntaba: \u00bfcu\u00e1les son los mecanismos ocultos que rigen la vida misma?<\/p>\n \u00abEl Hombre de Vitruvio\u00bb de Leonardo da Vinci, ilustra la teor\u00eda de las proporciones postulada por el arquitecto romano Vitruvio, que vivi\u00f3 en el siglo I a.C. \u00abEl Hombre de Vitruvio\u00bb retrata la proporci\u00f3n \u00e1urea o las proporciones perfectas del cuerpo humano.<\/p>\n La proporci\u00f3n \u00e1urea<\/em> es la relaci\u00f3n armoniosa entre los elementos de una forma que se da en toda la naturaleza. Para los pensadores del Renacimiento, tales proporciones eran matem\u00e1tica y est\u00e9ticamente agradables, y resultaban esenciales para la estructura del universo. El cuerpo humano ideal reflejar\u00eda tales dimensiones.<\/p>\n El Hombre de Vitruvio representa dos im\u00e1genes superpuestas de un cuerpo: una inscrita en un c\u00edrculo y la otra en un cuadrado. El nuevo hombre se representa como un pentagrama dorado; se eleva como un ser alado dentro del c\u00edrculo perfecto de su cuerpo renacido.<\/p>\n El Pentagrama es la representaci\u00f3n del hombre microc\u00f3smico. La Pentada (los cinco), estaba relacionada con el \u00e9ter, el quinto elemento, que, siendo diferente y \u00fanico, permanece siempre inalterable. Los antiguos alquimistas relacionaban el t\u00e9rmino quintaesencia con un quinto elemento, al que tambi\u00e9n llamaban \u00e9ter o alma.<\/p>\n La representaci\u00f3n geom\u00e9trica del Pent\u00e1gono consist\u00eda en el Pentagrama Pitag\u00f3rico m\u00edstico: la Pentalfa. Este fue un diagrama simb\u00f3lico esencial para el esoterismo geom\u00e9trico. Su repercusi\u00f3n en la filosof\u00eda y las artes fue muy notable. Su influencia nos llega a trav\u00e9s de personalidades como Plat\u00f3n y Vitruvio. Muchos grandes del Renacimiento, como Leonardo da Vinci, bebieron de la fuente luminosa de la ciencia geom\u00e9trico-esot\u00e9rica.<\/p>\n La proporci\u00f3n \u00e1urea, o divina proporci\u00f3n, -el n\u00famero \u00e1ureo- est\u00e1 representada por la letra griega Phi,<\/em> un n\u00famero irracional que describe la relaci\u00f3n entre el lado del pent\u00e1gono y su diagonal. En la antigua Grecia, la proporci\u00f3n \u00e1urea representaba la proporci\u00f3n m\u00e1s bella y armoniosa imaginable.<\/p>\n Para Plat\u00f3n, la geometr\u00eda es una especie de conocimiento intermedio entre lo sensible y lo puramente intangible y, por tanto, un m\u00e9todo para dirigir el alma hacia el ser eterno, esto es, una escuela preparatoria para el esp\u00edritu cient\u00edfico, capaz de conducir las actividades del alma hacia las realidades supra humanas. Seg\u00fan \u00e9l mismo, la geometr\u00eda ayuda a la formaci\u00f3n del fil\u00f3sofo, porque obliga al alma a volverse hacia lo Inmutable.<\/p>\n La Geometr\u00eda Sagrada fue concebida como una expresi\u00f3n del plan divino manifestado en el mundo f\u00edsico, es decir, como un patr\u00f3n metaf\u00edsico o g\u00e9nesis de cualquier forma manifestada, porque, en efecto, detr\u00e1s de cada patr\u00f3n de crecimiento natural se revela una estructura geom\u00e9trica. Uno de los principios b\u00e1sicos de la Geometr\u00eda Sagrada es la m\u00e1xima herm\u00e9tica \u00ablo que est\u00e1 arriba es como lo que est\u00e1 abajo\u00bb. Un principio que se corresponde con la idea de que \u00abel microcosmos refleja el macrocosmos\u00bb, lo que implica necesariamente que el universo manifestado, sus leyes y estructuras, se reflejan en la propia constituci\u00f3n del ser humano. Se establece as\u00ed una relaci\u00f3n palpable entre la creaci\u00f3n universal y la creaci\u00f3n humana, haciendo que esta adquiera un significado trascendente, es decir, un sentido sagrado. En consecuencia, la Geometr\u00eda deja de ser una ciencia puramente emp\u00edrica y se convierte en una experiencia espiritual, como explica Jes\u00fas Zat\u00f3n en Geometr\u00eda Sagrada<\/em> [4], p. 54.<\/p>\n Arte, ciencia y religi\u00f3n forman una unidad. La realizaci\u00f3n de estos tres impulsos de luz liberadora da lugar al verdadero Arte:<\/p>\n – la inspiraci\u00f3n ideal,<\/p>\n – el conocimiento universal y el anhelo vital,<\/p>\n – la energ\u00eda universal: el impulso realizador, el arte universal.<\/p>\n El artista, todo ser humano que se apoya en estos tres impulsos, y as\u00ed da testimonio del reino de la luz, ya sea a trav\u00e9s de la forma, el color o el sonido, manifiesta algo de la vida original en el mundo. Y as\u00ed, para todos, crea un puente entre la obra y la fuente eterna.<\/p>\n <\/p>\n Referencias<\/strong><\/p>\n [1] Jean Gebser: El origen siempre presente (Ursprung und Gegenwart<\/em>), Ohio University Press, 1991.<\/p>\n [2] La esencia del arte<\/em>. En Pentagrama, a\u00f1o 34 (2014), n\u00ba 1, p. 22-37.<\/p>\n [3] Cuatro siglos so\u00f1ando con el humanismo<\/em>. En Pentagrama, a\u00f1o 23 (2001), n\u00ba 3, p. 12-15.<\/p>\n [4] Zaton, Jes\u00fas: Geometr\u00eda Sagrada<\/em>. S\u00e3o Paulo. Publica\u00e7\u00f5es Civitas Solis, 2017.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7929,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[],"category_":[110063],"tags_english_":[],"class_list":["post-90255","logon_article","type-logon_article","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category_-art-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article\/90255","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article"}],"about":[{"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/logon_article"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7929"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=90255"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=90255"},{"taxonomy":"category_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/category_?post=90255"},{"taxonomy":"tags_english_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags_english_?post=90255"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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