{"id":113526,"date":"2024-11-09T06:00:38","date_gmt":"2024-11-09T06:00:38","guid":{"rendered":"https:\/\/logon.media\/logon_article\/the-supreme-art\/"},"modified":"2024-11-09T20:33:47","modified_gmt":"2024-11-09T20:33:47","slug":"the-supreme-art","status":"publish","type":"logon_article","link":"https:\/\/logon.media\/de\/logon_article\/the-supreme-art\/","title":{"rendered":"Die h\u00f6chste Kunst"},"content":{"rendered":"<p>&#8222;Ich werde eine Schule des inneren Lebens er\u00f6ffnen und auf die T\u00fcr schreiben: Kunstschule. &#8220; Max Jacob<\/p>\n<p><!--more--><\/p>\n<p>Kunst dr\u00fcckt Freude aus; sie kann sie auch hervorrufen. Kunst dr\u00fcckt Leid aus; manchmal lindert sie es auch. Sie begleitet hasserf\u00fcllte Gewalt ebenso wie friedliche Meditation; sie ist religi\u00f6s, politisiert oder animalisch. Hunderte von Kunstformen, k\u00fcnstlerischen Ausdrucksformen, Millionen von K\u00fcnstlern auf der ganzen Welt: ein bunter Wandteppich mit einem verwirrenden, unsicheren Gesamtmuster; ein Kaleidoskop, das sich st\u00e4ndig dreht.<\/p>\n<p>Die verwendete Kunstform ist nicht die Kunst selbst, sondern ihr Vehikel, so wie ein Musikinstrument nicht die Musik selbst ist, sondern nur das Medium, durch das sie sich dank der Arbeit des Musikers verbreiten kann. In \u00e4hnlicher Weise gibt es auf unserem Planeten Milliarden von Lebensformen. Sie alle k\u00f6nnen beobachtet, studiert, analysiert, seziert und kategorisiert werden. Doch das Leben selbst, das Leben, das sie antreibt, entzieht sich jeglicher Untersuchung. Man wird das Leben nie unter ein Mikroskop legen; man wird es nie durch den Sucher eines Teleskops beobachten. Die Natur des Lebens selbst bleibt ein v\u00f6lliges R\u00e4tsel. Dennoch ist es pr\u00e4sent und in all den vielf\u00e4ltigen Formen, die es belebt, wahrnehmbar.<\/p>\n<p>Die wahrnehmbare Form ist nicht das Wesen; nur eine Manifestation des Wesens. Was aber ist die Kunst selbst, jenseits der Kunstformen? Ein Drang nach dem Sch\u00f6nen, nach dem Wahren, nach dem &#8222;Mehr-als-sich-selbst&#8220;? Ein Schrei der Wut oder des Schmerzes? Oder die zwanghafte Reproduktion erlernter kultureller Muster, nur um Anerkennung, Ruhm, Reichtum oder einfach nur den Lebensunterhalt zu verdienen? Jeder K\u00fcnstler muss diese Frage f\u00fcr sich selbst beantworten, zweifellos durch seine Werke, aber noch mehr durch seinen Seinszustand.<\/p>\n<p>Die Lebenskunst, die Wurzel und Quelle aller &#8222;K\u00fcnste&#8220;, ist nicht eine Reihe von Gewohnheiten und eleganten Praktiken, eine \u00e4sthetisierende Suche, die darauf abzielt, sich mit sch\u00f6nen Objekten und Menschen zu umgeben. Es handelt sich nicht um eine Selbstkultivierung, eine narzisstische Verfeinerung, noch geht es darum, selbst eine sch\u00f6ne Person, ein sch\u00f6nes Kunstobjekt, eine attraktive Maske zu werden, die sich bewundernden Blicken aussetzt. Im Lateinischen bedeutet persona Maske; im Marketing ist eine Persona eine stereotype fiktive Person mit sozialpsychologischen Attributen, die von der sozialen Gruppe, der sie angeh\u00f6rt, bestimmt werden.<\/p>\n<p>Die wahre Lebenskunst ist die F\u00e4higkeit, wirklich lebendig zu bleiben, d. h. authentisch, einfach, aufrichtig mit sich selbst und mit anderen, ohne eine vors\u00e4tzliche Maske. Es bedeutet, sich von Klischees, Haltungen, Erwartungen, Moden und oberfl\u00e4chlichen Beziehungsregistern zu distanzieren. Es bedeutet, in der &#8222;engen T\u00fcr&#8220; zu bleiben, in diesem privilegierten Raum der \u00d6ffnung, der Beobachtung der Zeichen, des aufmerksamen und innerlich stillen Zuh\u00f6rens auf das, was in uns, durch uns, von uns und oft trotz uns geschehen soll.<\/p>\n<p>Ein wahrhaft lebendiger K\u00fcnstler (und wir alle sind dazu berufen, dies zu werden) steht und bleibt im Leben selbst als universellem Energiestrom. Das hat nichts mit dem Wust an traditionellen oder modernen Instrumenten, Werkzeugen, Requisiten, k\u00fcnstlerischen Lehren und Techniken zu tun, die auf allen Kontinenten in H\u00fclle und F\u00fclle vorhanden sind. Der Mensch ist im besten Fall nur ein aufmerksamer, wacher, bewusster Ausf\u00fchrender. Nur das Leben erschafft; der Mensch kann nur reproduzieren, imitieren, vervielf\u00e4ltigen; und oft nur reproduzieren <em><strong>,<\/strong><\/em> imitieren, <em><strong>vervielf\u00e4ltigen<\/strong><\/em>. &#8222;Es ist das zu vollendende Werk, das Autorit\u00e4t \u00fcber den K\u00fcnstler hat, und nicht der K\u00fcnstler Autorit\u00e4t \u00fcber das Werk&#8220; (\u00c9tienne Souriau). Das Leben ist seinem Wesen nach universell und ewig; das menschliche Wesen ist seinem Wesen nach kontingent und verg\u00e4nglich. Die Rolle des wahren K\u00fcnstlers, also von Ihnen und mir, besteht darin, das Universelle und das Kontingente, das Ewige und das Verg\u00e4ngliche, das universelle Leben und das menschliche Wesen zu verbinden und zu vereinen.<\/p>\n<p>Der gegenw\u00e4rtige Augenblick ist die Materie selbst, die Substanz, aus der das Leben besteht. Wer sein Leben in ein Kunstwerk verwandeln will, muss in m\u00f6glichst st\u00e4ndigem Kontakt mit dem allgegenw\u00e4rtigen Augenblick bleiben, dem einzigartigen Rohstoff f\u00fcr sein Meisterwerk. Der gegenw\u00e4rtige Augenblick ist eine immer wieder neu gestellte Frage. Und die Antwort von gestern oder auch nur der letzten Minute auf diese vitale, lebendige Frage kann niemals angemessen sein. Auch die richtige Antwort auf das Leben muss von Augenblick zu Augenblick erneuert werden. Die Hand muss unweigerlich loslassen, was sie ergreift, um sich \u00f6ffnen zu k\u00f6nnen.<\/p>\n<p><strong>Wie kann sich ein solcher K\u00fcnstler (also Sie und ich) zur h\u00f6chsten Kunst erheben?<\/strong> <strong>Das hei\u00dft, wie kann er lernen, in seinem t\u00e4glichen Leben &#8211; innerlich wie \u00e4u\u00dferlich &#8211; etwas anderes als kulturelle Klischees, programmierte Emotionen oder fragw\u00fcrdige Konzepte zu manifestieren?<\/strong><\/p>\n<p>Wie kann er ein Vermittler werden, ein Verbindungspunkt zwischen Geist und Materie, zwischen G\u00f6ttlichkeit und Menschlichkeit? Indem er sich von allem und vor allem von sich selbst entleert; von seiner k\u00fcnstlerischen, religi\u00f6sen oder wissenschaftlichen Kultur, von seinen Zweifeln, seinen Ambitionen, seinen Pl\u00e4nen, seinem so gut trainierten Wissen und K\u00f6nnen.<\/p>\n<p>Diese h\u00f6chste Kunst l\u00e4sst sich nicht in Kunstschulen oder Konservatorien durch die unerm\u00fcdliche Wiederholung gelehrter Handgriffe erlernen. Sch\u00f6nheitsnormen sind ver\u00e4nderliche, kurzlebige Werte, die Zivilisationen, die ebenfalls verg\u00e4nglich sind, ihren Stempel aufdr\u00fccken. Die h\u00f6chste Kunst besteht darin, sich allm\u00e4hlich, ohne Zwang, aber mit Entschlossenheit aus jedem normativen Einfluss, jeder raum-zeitlichen, sozio-kulturellen Konditionierung zu l\u00f6sen, um sich zu \u00f6ffnen, in sich Platz zu machen und das zu enth\u00fcllen, was nicht zum Bereich der Sinne, der Formen und der Kontingenzen geh\u00f6rt; was sich im Laufe der Jahrtausende nicht ver\u00e4ndert; was zu unserer tiefen, wesentlichen Menschlichkeit geh\u00f6rt, zu unserer unbefleckten, nicht-relativen, nicht-analysierbaren, nicht-reproduzierbaren, unaussprechlichen g\u00f6ttlichen Dimension. Dieses allgegenw\u00e4rtige Ziel zu erreichen und darin zu verweilen, bedeutet, ein wahrer K\u00fcnstler zu sein.<\/p>\n<p>Die verschiedenen Formen des k\u00fcnstlerischen Ausdrucks sind, von diesem zentralen und bedingungslosen Punkt unseres Seins aus betrachtet, nur periphere Unruhe. Wir suchen in ihnen nach einer Sch\u00f6nheit, einer Wahrheit, einer Transzendenz, die nur Stille und Leere manifestieren k\u00f6nnen. Innere Leere und Stille formen unser Bewusstsein, indem sie es von \u00dcberfl\u00fcssigem befreien.<\/p>\n<p>Die h\u00f6chste Kunst steht nicht \u00fcber allen K\u00fcnsten und Kunstdisziplinen; sie ist weder die Kr\u00f6nung noch die Synthese aller kulturellen Ausdrucksformen. Die h\u00f6chste Kunst ist etwas ganz anderes als eine geistig-emotionale Manifestation. Sie ist der Ausdruck des universellen Lebens durch einen Menschen, der sich seiner Allgegenwart bewusst geworden ist, offen f\u00fcr seine Botschaften und f\u00fcgsam gegen\u00fcber seinen Einfl\u00fcssen. H\u00f6chste Kunst ist das, was geschieht, wenn das Leben das Leben erf\u00fcllt; wenn Gedanken, Worte und Taten sich an dieser vertikalen Achse ausrichten, die Transzendenz und Immanenz, Ewigkeit und Alltag miteinander verbindet. Die Person, der &#8222;K\u00fcnstler&#8220; selbst, ist zum Instrument, zum Werkzeug und auch zum Werk geworden. Seine Handlungen, sein gesamtes Verhalten, sind zu g\u00f6ttlichen Manifestationen geworden, die sich durch ihn in die Materie einschreiben. Der Geist ist der Sch\u00f6pfer; und der Mensch ist sein Instrument, sein Kanal, sein Diener. Die h\u00f6chste Kunst ist dann erreicht, konkret erlebt: Die Kunst und ihre wohlbekannten Formen verblassen in Seinem friedlichen Licht.<\/p>\n<p>Die h\u00f6chste Kunst besteht darin, dem Atem des universellen Geistes zu lauschen, der seine Botschaften in jedem Augenblick, in jeder Situation \u00fcberbringt.<\/p>\n<p>Es bedeutet, dem ruhigen und gleichm\u00e4\u00dfigen Schlag der Weltseele in unserem eigenen Herzen zu lauschen.<\/p>\n<p>Es bedeutet, mit Staunen ihre Vereinigung zu betrachten, die ein neues Bewusstsein, einen neuen Mann, eine neue Frau und eine neue Materie hervorbringt, die in ihrer Einfachheit zutiefst und kraftvoll magisch ist.<\/p>\n<p>Die h\u00f6chste Kunst ist die Widerspiegelung des Geistes in einer gel\u00e4uterten Seele.<\/p>\n","protected":false},"author":923,"featured_media":12437,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[],"category_":[110062],"tags_english_":[],"class_list":["post-113526","logon_article","type-logon_article","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category_-art-de"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article\/113526","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article"}],"about":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/logon_article"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/923"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12437"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=113526"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=113526"},{"taxonomy":"category_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/category_?post=113526"},{"taxonomy":"tags_english_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags_english_?post=113526"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}