Fr\u00fcher bestanden Filme aus Einzelbildern, kleinen Bildern, die auf einer Spule im Projektor liefen und bewegte Bilder erzeugten. Um sie zu schneiden, gen\u00fcgte es, mit einem Teppichmesser \u00fcber den Zelluloidstreifen zu fahren, um unerw\u00fcnschte Szenen herauszuschneiden oder sehr erw\u00fcnschte und unzensierte beizubehalten – wie in Cine Paradiso von Giuseppe Tornatore, mit einem Soundtrack des unvergesslichen Ennio Morricone.<\/p>\n
Aber wie schneidet man einen Film \u00fcber die Kunst des wirklichen Lebens, mit seiner Alchemie, die uns zur wirklichen Selbsterkenntnis treibt, zur Sehnsucht nach Befreiung, die uns dazu bringt, uns dem Transzendenten hinzugeben, uns einem neuen Bewusstsein hinzugeben, das uns zur absoluten Vollkommenheit f\u00fchrt? Der Schnitt erfordert ein gutes Urteilsverm\u00f6gen. Wie kann man jede erlebte Szene beurteilen, ohne den ganzen Film gesehen zu haben?<\/p>\n
Au\u00dferdem muss man bedenken, dass es Zeit und Ewigkeit gibt. Das Messbare und das Unermessliche. Zu welchem Zeitpunkt treffen sie aufeinander?<\/p>\n
Jeden Tag werden wir alle auf der Linie mitgeschleift, die wir gezogen haben: eine Linie ohne Wiederkehr, endlich und t\u00f6dlich. Die Erinnerung h\u00e4lt die Vergangenheit fest, die Phantasie blickt in die Zukunft. Und wir, wir bleiben in der Mitte.<\/p>\n
Pl\u00f6tzlich, beim Gie\u00dfen des Gartens, \u00f6ffnet sich durch das Glitzern des Wassers auf einem Bl\u00fctenblatt ein Universum. „Schmetterlinge und V\u00f6gel fliegen auf: Blumenwolke“ (Bash\u00f4) (1). Das Glitzern liegt in der Luft, in Sekundenschnelle. Unm\u00f6glich zu erfassen. Der Film des Lebens l\u00e4uft vorbei, im Projektor der Zeit. Wir wollen die Bewegung stoppen, das Leben f\u00fcr immer in diesem Bild anhalten. Unm\u00f6glich.<\/p>\n
M\u00fcde kehre ich in mein gewohntes Leben zur\u00fcck. Der Garten ist noch da, der Wassertropfen ist schon geflogen, das Bl\u00fctenblatt hat sich gel\u00f6st und ist auf die Bank in der Sonne gefallen und meine Gedanken wandern zwischen Erinnerungen und Pl\u00e4nen hin und her.Ich sp\u00fcre die Sonne auf meiner Haut, das Tier, das ich bin.<\/p>\n
Dieser Augenblick verging so schnell, dass ich, verst\u00f6rt, ihn verga\u00df.<\/p>\n
Befreit von Erinnerungen und m\u00fcde davon, konkrete Pl\u00e4ne machen zu k\u00f6nnen, leere ich mich. Wie ein Tier in der Sonne.<\/p>\n
Das Undenkbare holt mich wieder ein. Es kommt nur, wenn ich, abgelenkt, vergesse. Es gibt keinen Gedanken, kein Gef\u00fchl, keine Reaktion. In diesem Moment habe ich mich selbst vergessen und bin von der Welt abgelenkt, ich bin nicht. „Ich bin nichts. Ich werde nie etwas sein. Ich kann nicht wollen, etwas zu sein. Abgesehen davon trage ich alle Tr\u00e4ume der Welt in mir“, sagt \u00c1lvaro de Campos-Pessoa.<\/p>\n
Das Heilige ist geheim, es ist geheim. Es ist reserviert und vertraulich. Es ist ein inneres Geheimnis, ein Siegel. Es ist das, was die g\u00f6ttliche Welt von der menschlichen Welt trennt. Aber es ist auch das, was sie verbindet. Dieser unsagbare, unaussprechliche Augenblick \u00f6ffnet eine fast unmerkliche L\u00fccke. Aber es gibt keine Idee, kein Bild, keinen Ton. Nur Energie einer anderen Natur, aus einer anderen zeitlosen Zeit, von einem ortlosen Ort, aus einem anderen Licht.<\/p>\n
In der tempelhaften Stille meiner geschlossenen Augen, die nach innen gerichtet sind, flattern leichte, formlose Gef\u00fchlsgedanken. Da ist nichts und da ist alles.<\/p>\n
Wenn ich in das Hier und Jetzt des Gartens zur\u00fcckkehre, kommen die Erinnerungen zur\u00fcck. Die Stimme von \u00c1lvaro de Campos ert\u00f6nt und fordert von ihm die metaphysische, die praktische Realit\u00e4t: „Nutze die Zeit! Aber was ist die Zeit, die ich ausnutze?“ (2)<\/p>\n
Der pragmatische Schock f\u00e4llt wie Blei auf das Gold des Sakralen. Und ich frage mich: Was ist Erwachen?<\/p>\n
Wieder einmal erwache ich in der Vergangenheit. Ein Gedicht, das ich mit 18 Jahren geschrieben habe, hat mir bereits gezeigt, dass das Leben in der „Realit\u00e4t“ (denn was ist schon real?) nicht mehr als 5 Minuten ist, h\u00f6chstens.<\/p>\n
5 MINUTEN<\/p>\n
Wenn das Leben aufh\u00f6rt,
\nwenn das Bild nicht fliegt,
\nwenn die Angst des Blicks
\nund die Zuversicht des L\u00e4chelns statisch werden,
\nWenn der Vogel des Fotografen auf dem Platz
\nseine Fl\u00fcgel in einem ruhigen Flug ausbreitet,
\nwenn die leichte Geste aufh\u00f6rt,
\nwenn die Tr\u00e4ne bleibt,
\nund das Sein klopft,
\nist das Portr\u00e4t des Lebens fertig.<\/p>\n
Das Gedicht ist ein wenig melancholisch, aber wahr. Es hat sicherlich nicht das Heilige eingefangen, das da war, unsichtbar und still.<\/p>\n
Fernando Pessoa (2) hat einmal gesagt: „F\u00fchlen hei\u00dft, abgelenkt zu sein“.<\/p>\n
Es ist nur so, dass der heilige Augenblick ein leuchtender Punkt zwischen dem Fluss der Zeit und dem ewig Statischen ist.<\/p>\n
Deshalb schrieb Paulo Leminski (3) so viele Haikais, wurde ein Multimedia-Poet und sagte: „Erst gestern habe ich einen Freund eingeladen, mit mir zu schweigen“.<\/p>\n
Ja. Wir m\u00fcssen gemeinsam schweigen. So „Werden“ wir vielleicht zwischen der t\u00e4glichen Routine und dem transzendenten Impuls „Abgelenkt werden wir gewinnen“, wie Leminski im Titel eines seiner B\u00fccher sagte.<\/p>\n
REFERENZEN<\/p>\n
(1) Frade, Gustavo und Carranza, Ricardo: in Zw\u00f6lf Gedichte von Matsuo Bash\u00f4, Revista Arquitetura + Arte, Bd. 20(1), Ed. Arquitetura + Arte, Juiz de Fora, 2020
\n(2) Pessoa, Fernando: Gedichte von \u00c1lvaro de Campos, Ed. \u00c1tica, Lisboa, 1944
\n(3) Leite, Elizabeth Rocha: Leminski: Der Dichter des Unterschieds, Ed. EDUSP, S\u00e3o Paulo, 2012.<\/p>\n","protected":false},"author":609,"featured_media":103889,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[],"category_":[110101],"tags_english_":[],"class_list":["post-103941","logon_article","type-logon_article","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category_-spiritsoul-de"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article\/103941","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/logon_article"}],"about":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/logon_article"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/609"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/103889"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=103941"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=103941"},{"taxonomy":"category_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/category_?post=103941"},{"taxonomy":"tags_english_","embeddable":true,"href":"https:\/\/logon.media\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags_english_?post=103941"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}